穿针引线巧夺天工别有匠心

      吴凤娟大师的文创新作

     文化创意产品的设计观念应该凸显两个方面，即对“精神文化”的传达和“工匠精神”的传承，这是优质的文创产品研发成败的关键所在。文创产品不仅追求产品外在形态的美感，更加注重产品背后的文化、理念以及工匠精神。非物质文化遗产开封汴绣，其文化的精神价值在于融合创新理念，暨保留古老文明的特质，具有神秘原始的内涵，又体现了斑斓绚丽的色配及精美绝伦的工艺。因此，在汴绣文创设计理念方面，借鉴文化保护政策与产品创新启示：一方面，保护原生性手工刺绣精品；另一方面，结合地方服饰、汴绣特点、民俗节庆、等多种生态元素，从原生态情境中剥离出来，提炼文化内涵，简化设计符号，融入现代时尚生活情境，与现代生活主体产生情感上的共鸣，生发系列具有民族元素的文创产品。

     为更好了解汴绣，河南省工艺美术大师凤娟设计团队多次深入各地，与汴绣的从业人员深入沟通，同时查阅了很多汴绣历史文化的相关资料。结合工艺品的特色，大胆尝试：首创--汴绣作品《指尖上的艺术》：充分发挥国家级非遗（汴绣）技艺，筝头筝尾画面采用纯天然蚕丝绣线、用线1-4丝精工细作，用平针绣、悠针绣、打籽绣、蒙针绣等针法，用时60天，用古画新作的形式表现出来；加上开封本土国家级非遗特色产品（乐器古筝）：此款琴长度163厘米，琴头宽度38厘米，琴尾宽度28厘米，外包裹材质为印尼黄檀木，面板底板是有树龄25年以上泡桐木制作；经过一年多的反复试验、多次融合，终于成功问世，是一款二合一非遗新产品，大大提升了产品自身的价值和影响力，市场前景广阔，值得大力推广及关联产品。

     文创产品是历史文化的另一种表现形式，创新文创产品发展路径、拓展文创产品的体验形式是未来文创产业发展的必然趋势。以传统文化为基础，以创新设计驱动非物质文化遗产的现代转型是关键。提升地方绣娘的审美意识与综合素质，培育刺绣非遗传承接班人。创新产品需要政府部门携手民间组织、企事业单位、学术机构建立起长期有效的合作机制，顺应市场需要与经济发展速度，坚守民族特色，从而推动汴绣文创产品长足稳定地发展。

    手艺难得，守艺更难。每一针落下去，都连着专注而凝聚的眼神；每一针捻转起来，都带着手指的温度。绣红以针为笔，以线为墨，十指春风，将画作搬上绣缎，以一种独特而别致的形式展现国粹。文创创意体验等功能的单一或复合型空间。现今消费者注重带来观感和思维的新体验，文创业态能够很好地缓解消费者对于刺绣零售商品的审美疲劳，为消费者带来创意冲击。